Fujifilm vendió su cámara Instax número 100 millones en 2024. Ese mismo año, Kodak — la empresa responsable de prácticamente toda la película negativa en color de 35mm del mercado — reveló una advertencia de empresa en funcionamiento tras registrar una pérdida trimestral de $26 millones. Dos formatos enraizados en la fotografía analógica. Dos trayectorias completamente distintas. La brecha entre ambos te dice todo sobre dónde está la fotografía de película en 2026.
Instax de Fujifilm genera cerca de $1,000 millones al año. Kodak, el único gran fabricante de película de 35mm en color, tenía $500 millones en deuda y $155 millones en efectivo cuando emitió su advertencia de empresa en funcionamiento.
Instax: una historia de éxito analógico de mil millones de dólares
Las cifras son difíciles de rebatir. En el año fiscal 2023, la línea Instax de Fujifilm generó 150,000 millones de yenes — aproximadamente $952 millones en ingresos. Eso representa cerca de la mitad de toda la división de imagen de Fujifilm y más del 63% de su beneficio operativo. El CEO Teiichi Goto calificó a Instax como «una nueva mina de oro», y no exageraba.
Desde 1998, Fujifilm ha vendido una media de 3.7 millones de cámaras e impresoras Instax al año en más de 100 países. Para ponerlo en perspectiva, todo el mercado global de cámaras digitales distribuyó unos 8.5 millones de unidades en 2024. Solo Instax representa casi la mitad de ese volumen — y sigue creciendo. Fujifilm ha comprometido 11,500 millones de yenes (aproximadamente $73.8 millones) en cuatro años para aumentar la capacidad de producción de Instax un 50%.
El encaje producto-mercado es obvio a posteriori. Instax te da una foto física en menos de un minuto. Sin escanear, sin laboratorio, sin esperas. El coste por disparo va de $0.60 a $1.00 para un formato Mini — no es barato, pero tienes la imagen terminada en la mano antes de salir de la habitación. Para una generación criada con contenido digital efímero, esa tangibilidad es todo el atractivo.
Película de 35mm en color: una fábrica, una empresa, un punto de fallo
Ahora mira el otro lado. Si disparas negativo en color de 35mm en 2026, casi con total seguridad estás disparando Kodak. Portra 400, Gold 200, Ektar 100, UltraMax 400 — todo sale de una sola fábrica en Rochester, Nueva York. Fujifilm aún vende Fujicolor C200 y Superia en cantidades limitadas, pero la empresa lleva años retirándose activamente del 35mm.
Esa retirada ha sido sistemática. Fujifilm discontinuó la Pro 400H en enero de 2021 — una emulsión profesional de la que los fotógrafos de retrato habían dependido durante más de una década. En noviembre de 2022, la empresa emitió una disculpa pública por la escasez de 35mm. Para marzo de 2023, Fujifilm suspendió los pedidos nacionales japoneses de Fujicolor 100, Superia Premium 400, Velvia y Provia. En 2021, Fujifilm cerró cuatro de sus cinco plantas de película en Carolina del Sur y comenzó a reetiquetar Kodak Gold como Fujicolor 200 para ciertos mercados.
El mensaje es claro: Fujifilm ve su futuro analógico en Instax, no en el 35mm. Y eso deja a Kodak como el único gran fabricante de película negativa en color del planeta.
La cuerda floja financiera de Kodak
Ser el último en pie suena como una ventaja competitiva hasta que miras el balance. En el segundo trimestre de 2025, Kodak registró una pérdida neta de $26 millones — un giro desde los $26 millones de beneficio del año anterior. La empresa arrastraba $500 millones en deuda con vencimiento en 12 meses frente a solo $155 millones en efectivo. Cuando Kodak incluyó el lenguaje de empresa en funcionamiento en sus informes, la acción se desplomó más de un 20%.
Kodak finalmente se estabilizó mediante una reversión de pensiones que generó aproximadamente $600 millones, lo que hizo subir la acción un 47%. Pero ese es un arreglo puntual, no un modelo de negocio sostenible. La tensión subyacente permanece: Kodak está invirtiendo en capacidad de producción de película mientras carga con una deuda significativa, y cada rollo de Portra 400 del planeta sale de un solo edificio en el norte del estado de Nueva York.
Si algo interrumpe esa única línea de producción — un problema en la cadena de suministro, una reestructuración financiera, un desastre natural — no hay respaldo. Ninguna otra empresa fabrica película negativa profesional en color a escala.
La brecha de costes se amplía
Instax mantiene su economía simple. Compras la cámara, compras los paquetes de película, disparas y listo. A $0.60 - $1.00 por copia, el coste es predecible y autocontenido.
Disparar en 35mm a color es otra ecuación. Un solo fotograma cuesta ahora entre $0.89 y $1.66 cuando sumas película, revelado y escaneado — y eso sin contar los 3 a 14 días de espera por tus imágenes. Desde 2018, el precio medio de la película de 35mm ha subido aproximadamente un 70%. Algunas emulsiones lo han sufrido más: Kodak Ektar subió un 137% entre 2019 y 2022, y Kodak Gold un 144% en el mismo periodo.
Esos no son ajustes por inflación. Son picos de precio por restricción de oferta, impulsados por un único fabricante que intenta financiar la expansión de capacidad mientras gestiona deuda. Cada subida de precio empuja a los fotógrafos ocasionales hacia alternativas más baratas — e Instax está ahí esperando.
Dos formatos, dos futuros
Sería fácil plantearlo como «Instax gana, el 35mm pierde», pero la realidad tiene más matices. Sirven para cosas diferentes. Instax es social, inmediato y sin complicaciones. No mides la luz con un fotómetro para una foto Instax, y nadie examina la estructura del grano de una copia Mini. Es un formato de instantánea física, y cumple esa función de forma brillante.
La película de 35mm es otra cosa completamente distinta. El rango tonal de la Portra, la saturación de la Ektar, el carácter del grano de la Tri-X — son herramientas creativas que producen imágenes con una profundidad y textura que ni lo digital ni la instantánea pueden replicar. El proceso de medir, componer y esperar los resultados moldea cómo ves y piensas sobre las fotografías. Ese proceso tiene un valor artístico real, y millones de fotógrafos lo eligen deliberadamente.
Pero el valor artístico no garantiza la viabilidad comercial. Instax prospera porque Fujifilm lo trata como un negocio en crecimiento digno de una inversión multimillonaria. La película de 35mm en color sobrevive porque una empresa con dificultades financieras en Rochester mantiene las máquinas de recubrimiento en marcha. Eso no es una base sostenible para un formato del que dependen millones de personas.
Qué necesita el 35mm para sobrevivir
La comunidad de fotografía analógica no puede controlar el balance de Kodak, pero sí puede fortalecer el ecosistema alrededor del 35mm. Nuevos fabricantes como Lucky Film están entrando en el mercado del negativo en color. Ilford y Harman siguen invirtiendo en producción de blanco y negro. Proyectos financiados por la comunidad y pequeños fabricantes de emulsiones están experimentando con nuevas películas. Diversificar la base de suministro es lo más importante que puede ocurrir para la salud a largo plazo del 35mm.
En el lado de la demanda, cada rollo que disparas envía una señal al mercado. Los datos de ventas de película impulsan las decisiones de fabricación. Cuando compras un rollo de Portra 400 o Gold 200, estás votando con tu cartera por la continuidad de esa emulsión. Eso no es sentimentalismo — así funciona la economía de producción.
Haz que cada rollo cuente
Cuando el 35mm es tan frágil como producto comercial, desperdiciar fotogramas deja de ser una molestia menor y se convierte en un coste real. Cada rollo importa más que antes — económicamente y por la señal de mercado que envía.
Pellica te ayuda a disparar con más intención. Registra tu emulsión, cámara y ajustes de exposición para cada fotograma con el film roll tracker. Cuando lleguen tus escaneos, cruózalos con tus datos y descubre qué tomas funcionaron, cuáles no y por qué. Con el tiempo, desperdiciarás menos fotogramas y conseguirás más aciertos por rollo. En un mundo donde cada rollo de negativo en color sale de una sola fábrica con un futuro incierto, ese tipo de disparo deliberado no es solo buena práctica — es cómo aprovechas al máximo un formato que merece la pena preservar.
